PICOTAZO A PICOTAZO

Sigo labrando un erial con la fe que destilan los niños ciegos. No me resigno simplemente a ser. Necesito TRASCENDER. Tengo el ansia viva de no morir nunca, de recorrer el pulso de los días a dentelladas.

Cada vez más siento el rugir de mil millones de almas atrapadas en mi interior, que claman por un hálito de esperanza. Quieren salir, tener una vida. Aún puedo adormecerlas con canciones de cuna y nanas, pero pronto perderán los dientes de leche y se abrirán paso a mi través, descerrajando mi pecho y escapando por mi mirada.

Me siento como el carcelero que custodia en la prisión de su propio cuerpo al feto infectado por su debilidad. No sé si lo que hay dentro de mí mejorará en algo lo que hay fuera, pero sus zarpas desgarran con una furia irreductible.

Poco a poco, empiedro el camino para lo que vendrá. Añado adobe tras adobe, con un ojo puesto en la línea del horizonte y otro en el surco translúcido de mi temeridad.

He rebasado mis límites y he cruzado las fronteras dibujadas por mis propios miedos. He franqueado los muros de la entelequia y he metido los dos pies en el río de la impaciencia. He sometido mis caprichos y domado mis demonios. He cabalgado en la cresta de mis sueños y lamido del suelo el néctar agridulce de la derrota. He muerto y he renacido.

Ahora, como siempre, sigo siendo un proceso, un incontinuo. Sigo.   

http://www.youtube.com/watch?v=AA2D5qv5GtI  

EN EL TINTERO

Durante estos meses de esfumeque bloggero, mi actividad ha sido frenética. 

He participado en varios montajes teatrales, a los que ya dedicaré, o no, alguna línea. También ha habido proyectos que han caído por su propio peso, o por el peso de los cadáveres que colgaban atados a sus pies. 

En el terreno audiovisual, alguna cosita ha surgido. Un mediometraje y un par de cortos. Incluso me vi en pantalla grande en el teatro Darymelia y en el Infanta Leonor. No está mal para tan parca producción. 

El éxito, ese fantasma errabundo que duerme siempre con otro, no me ha lanzado aún ni una mirada, pero como yo le vuelvo el culo, es normal que se enoje y pase de mí. 

He comprobado, como espectador, el talento, el arte y la variedad que hay en esta tierra mía. Como en botica, vamos. Asombrado, descubro siempre más y más gente con talento, profesionales de la ilusión que, sin medios la mayoría de las veces, engarzan ideas con delirios para ofrecer productos de calidad. 

Estoy que me subo por las paredes, en plena efervescencia, en ebullición. Algo se fragua dentro de mí, y sólo necesito el tiempo para darle forma. Inspirado a ratos, planean dentro de mi cabeza un saco de buitres calvos, que engordan a base de carroña y restos de ideas muertas. 

Tengo en el tintero alguna colaboraciones por acabar, un par de obras por empezar, y un sueño: un producto mío. Mi sello. Mi huevo. Mi estandarte. Mi marca. Mi bandera. Mi identidad. 

Lo veremos.  

PARTE DE GUERRA

Dios, ha pasado tanto tiempo... Desde mi última entrada ha llovido mucho. Tengo heridas de guerra que así lo atestiguan. 

Ha sido una época convulsa, de cambios y vaivenes, de idas y diretes, de retornos a sitios donde no había estado antes y fugas psicógenas a oscuros rincones de mi mente. 

Me siento como el replicante aquel:

"Es toda una experiencia vivir con miedo, ¿verdad?.

Eso es lo que significa ser esclavo.
Yo he visto cosas que vosotros no creeríais.
Atacar naves en llamas en el cielo de Orión.
Brillar Rayos C en la oscuridad,
cerca de la Puerta de Van Hauser.
Todos esos instantes se perderán en el tiempo,
como lágrimas en la lluvia.
Es hora de morir"

—¡¡Pero yo no quiero morir todavía!! —dijo Timmy.

—Bien, entonces no hay otra opción. Debes seguir viviendo —se contestó.

Pues lo dicho, toca seguir con la partida. Y eso nunca he dejado de hacerlo. Soy un adicto, lo admito. No pasa nada, ¿verdad? A fin de cuentas tú también lo eres. 

Tu tu tuuuuu tururuuuuu turuuuu (onomatopeya de una corneta oxidada)

¡Declaración de intenciones del Excmo. Sr. Sumidero!

Se hace sabeeeer, por orden de mis santos cojoooones, a fecha de 01 de julio del 2013, Dios mediante y sin que nadie lo remedie, en pleno uso de mis facultades mentales (o de lo que queda de ellas)...

                 que voy a seguir viviendo como así me parezca

que soy uno y trino

que me gusta  el chorizo frito y los platos de cuchara

que el teatro es lo más grande que existe, después del amor (y a veces antes)

que las almorranas escuecen pero más escuece la mentira

que los pedos con carga manchan los calzones pero aligeran el miedo

que no hay marcha atrás que valga

que estoy convencido de no saber nada a ciencia cierta

que no moriré nunca

que mis miedos levantan mis anclas

que no duermo por mantenerme despierto

y que pienso seguir atrapando la vida a dentelladas, a puñados,  a pellizcos si hace falta.

He dicho.

Ya nos pondremos al día, ya.

CANTA, PRESO, CANTA

Bueno, por fin podemos ver el CORTO que co-protagonicé hace unos meses, dentro del proyecto de "Dirección cinematográfica y guión" de la UPMJ.

Fui invitado a participar por Lola Morillas y allí que acudí yo, raudo y dispuesto (no sabía aún la que me venía encima, glup). La organización, a pesar de ser claramente amateur, se notaba que estaba intentando parecer lo más "seria" o "profesional" posible, y eso me dio una buena impresión.

Se seleccionó a la actriz en base a unos juegos-ensayos previos, en los que yo hacía de "partener" y donde empecé a comprender, por huevos, de qué iba exactamente la cosa. Finalmente la elegida fue Eva, tras un casting en que los golpes y sacudidas quedaron de lo más auténtico (como que lo eran, vaya si lo eran).

Rodamos tras una serie de ensayos rápidos y concisos, al bulto, como dicen (en este caso el "bulto" era yo). Pedro Lendínez y Juan Antonio Anguita contribuyeron con su consabida madurez y experiencia en el medio, y todos los que colaboraron lo pasaron divinamente, cada uno ayudando en su parcela y cuidando los detalles. 

La experiencia... fue intensa, para qué negarlo. Más que intensa, dura. No, más aún. No fue intensa ni dura, sino severa. No, tampoco. "Despiadada" sería excesivo, pero "ruda" se quedaría corto. Ni en el colegio me habían dado tantas ostias. Me enseñó a valorar aún más la diferencia entre "marcar" un movimiento y "marcar" la cara del actor. Aún así, bromas aparte, fue enriquecedora (es una forma de hablar, aludiendo al crecimento personal, no del bolsillo) y divertida (sobre todo a toro pasado).   

Vosotros podéis juzgar el resultado. Ahí muestro el corto, con guión y dirección de Oswaldo DCG.

http://www.youtube.com/watch?v=6TL8wbZJ3Q4&feature=plcp

Que aproveche. Y no disfrutéis demasiado, cabrones.

Relato - Veinte Segundos

¡GANADOR del CONCURSO semanal de RELATOS de la página Extravaganzia!

Jejejejejejejeje, como ya he explicado en anteriores ediciones, no es que sea un certamen de golosos premios y suculentos beneficios, pero hay un grupo con numerosas virtudes y talentos y me honra quedar primero de esta edición.

Se trata de un cuento de 300 palabras, en el que debían estar contenidas las expresiones: cristal - matizar - silencio. Para vuestro deleite y disfrute, lo cuelgo:

VEINTE SEGUNDOS

"Veinte segundos. Quizá veinticinco. Treinta a lo sumo y estará muerto. Su cabeza se estrellará contra el cristal del coche, fracturándose y salpicando la tapicería de sesos y sueños. Probablemente su cuello se quebrará con un crujido, y su espalda se retorcerá en un escorzo imposible. Debió ponerse el cinturón, aunque en realidad hubiera dado lo mismo.

No le da tiempo a arrepentirse de haber salido tan temprano. Podía haberse vuelto la noche anterior, más descansado, pero decidió quedarse y regresar a la ciudad por la mañana. En realidad ya no importa. No podía haberse salvado. Hay quien dice que cuando te llega, te llega.

Antonio no es de esos. Él no cree en esas cosas del Destino ni del porvenir. Pero eso no evita que durante unas milésimas de segundo piense en lo cerca que ha estado de no encontrarse allí en ese preciso momento.

Mientras el coche se precipita al vacío comprueba que lo que decían es cierto. No le sorprende. No es un tipo que se asombre con facilidad.

Ve imágenes, destellos de su vida, fogonazos absurdos e inconexos, sucesos matizados, distorsionados, manchas de un pasado mitad real mitad inventado. Caras que le sonríen entre brumas, sacudidas por el viento que entra por la ventana fragmentada de su coche. Son fotografías mudas, testigos silenciosos de una biografía cortada abruptamente.

De pronto escucha una melodía, suave y dulce. Con una cadencia delicada, que va bajando de tono. No tiene que ver con las imágenes que se le aparecen ante los ojos, enturbiando la visión del río, allá abajo. Va a su ritmo, sonando en su cabeza como la banda sonora de su vida.

El coche golpea el agua con un estallido de espuma y sangre.

Luego sólo queda el silencio.

(299 palabras)"

Y esta es mi recompensa, una vitrina hecha ex-profeso por Rosario, gurú y maestra, y el pensar que a mis compañeros/as les ha gustado el relato. Ahí es nada. Eso sí, no me preguntéis el por qué.

RESUMEN VITAL

Tras un tiempo de silencio las palabras afloran de nuevo en mi mente. Necesito compartir algo de lo que estos meses de vorágine han supuesto para mí.

Tras el estreno de Hamelin, continuamos con el trabajo que habíamos aparcado temporalmente en el Laboratorio Teatral: La "ÓPERA DE LA PERRA GORDA", de Brecht. Seguimos el esquema habitual de trabajo depurando el texto, adaptando expresiones y modernizando el lenguaje, para pasar posteriormente al montaje.

Pero aquí nos encontramos con una NOVEDAD. En esta obra algunos tenían que cantar y bailar. Casi ná. Un divertido casting entre nosotros dilucidó lo que ya muchos sabíamos. No todo el mundo está igual de dotado. Por suerte o por desgracia yo pertenezco al grupo de los "musicalmente deficientes", así que me salvo de hacer el ridículo en público. O casi. Me toca un pequeño baile, parte de una coreografía más grande y, aunque lo intento, me temo que es más seductor un marsupial vegetando. Aún así, es divertido cambiar el registro.

ESTRENAMOS y el resultado es irregular. Creo que se ve un trabajo potente detrás de la obra, ambicioso proyecto para un grupo tan heterogéneo, pero en mi opinión se nos va un poco de las manos. La duración, excesiva, y la falta de limpieza y ritmo en algunos momentos (hay que ser autocríticos) dejan un regusto agridulce. Pero al mismo tiempo pienso que se trata de un montaje divertido, ameno y con un enorme potencial. La orquesta y el pianista, que acompañan en vivo a los solistas, aportan un brillo maravilloso, y todos los implicados en el proyecto se dejan la piel y la sangre en las tablas. 

Al final, pies doloridos, calzoncillos sucios, caras despintadas, medias sudadas, tetas casi al aire y sonrisas cansadas. Vale la pena. 

Mientras, he tenido tiempo de intervenir como "artista invitado" en algunos SLAM DE POESÍA celebrados en Jaén.

Para los que no sepáis de lo que va eso: http://proyectoslam.jimdo.com/
Una pasada, la verdad. Poetas que interpretan sus obras ante los demás, exponiéndose a las valoraciones de un jurado popular y espontáneo, sin complejos, sin miedos, o al menos manteniéndolos bajo control en el sótano, como hacemos todos. Valiente experiencia coordinada por un impagable Ethan Spooner. La cultura vive en los bares, en la calle, en el pueblo. No hay que acercarla a la gente porque de ella nace. Toda una experiencia.

Por supuesto he continuado con mis comuniones, gracias a SMALL CLOWNS, con un repertorio nuevo y disfrutando del ambiente de trabajo más fabuloso que he visto nunca. Una pequeña familia de animadores/as que disfrutan con su labor, bajo la tutela del jefe más joven que ha pisado la Tierra y con el corazón más grande que existe. Y luego están los niños, claro, esos "locos bajitos" que te proporcionan anécodotas para llenar una estantería entera de libros.

Con la misma empresa he participado en el espectáculo infantil "Caty Cantimplora y los Pergaminos Perdidos". Aprendiendo de los que saben, yo, profano en la materia, disfruto como un niño actuando con ellos para los ídem.
http://www.nosvemosenelcolon.com/images/Caty_Cantimplora.pdf

Para cambiar de tercio, ruedo mi primer CORTO. "Canta, preso, canta", de Oswaldo, enmarcado en el taller de cine de la UPMJ, bajo la guarda de Juan Antonio Anguita. Me divierte la estructura y lo poco que veo acerca de cómo funciona eso del cine. Y pago mi precio, por supuesto. No todo iban a ser risas y juerga. Un somanta palos que me dan... Me llueven de todos lados. Hay momentos en que pienso que estoy en un remake de Tesis y que interpreto a Ana Torrent, pero la siguiente ostia me devuelve a la realidad. Viéndolo luego me río, pero en las calurosas noches de julio aún me despierto sobresaltado y empapado en sudor, gritando con los ojos desorbitados y temiendo la mano asesina de Eva. Un besito desde aquí, glup.

Para no aburrirme me involucré también en un PROYECTO que aún no tiene nombre pero con personas muy queridas y valiosas, con el único afán de disfrutar del teatro en su estado más puro, sin presiones ni mierdas desas. Dirigidos por Rubén Román, se me antoja un experimento reparador y catárquico. A nuestro ritmo, seguimos en ello.

Además continúo con mi entrenamiento periódico en el grupo de MATCH DE IMPROVISACIÓN. Vamos siendo más miembros, y la cosa gira y gira, ejercitando los entumecidos músculos de la imaginación y la espontaneidad. Pronto creo que habrá novedades y volveremos a actuar. Permaneced atentos a vuestras pantallas.

Y para el FUTURO INMEDIATO... Una obra de adultos con Small Clowns; "El Avaro" de Moliere, con Luisa Medina; el rodaje de un corto donde hago de "friky psicópata", dirigido por Jachi; y un montaje de Pespunte Teatro a las órdenes de Pedro Lendínez. Creo que no se me olvida nada. No está mal para ser "sólo" una afición, ¿no?

HAMELIN - Juan Mayorga

El pasado 27 de marzo representé, como miembro del Laboratorio Teatral de la UPMJ, la obra "HAMELIN", de Juan Mayorga. Fue un estreno digno, donde se pudo ver un montaje que apunta maneras. 

A diferencia de las ocasiones anteriores esta vez la DIRECCIÓN, en su mayor parte, no corrió a cargo de Miguel A. Karames, sino de Pedro J. Lendínez. Yo ya he trabajado en diferentes ocasiones con él, incluso se podría decir que hemos mamado de la misma teta, y la relación es muy buena, fluida y cálida; si bien esta es la primera vez que me pongo bajo su batuta de director. La experiencia me ha gustado. Además, la sombra de Miguel, que es alargada, sobrevolaba los ensayos y teñía con pequeñas pinceladas (o no tan pequeñas) el asunto, que poco a poco iba cogiendo color.

Pausa.

Como es habitual en nuestro trabajo en el LABORATORIO, despiezamos el texto, lo giramos, lo revolvemos y nos quedamos con lo que nos gusta. Repartimos personajes, creamos el espacio que va a servirnos de canal de comunicación y nos enharinamos hasta los codos en todo el proceso.

Pausa.

Una de las cosas que más me llena de todo este experimento que es el Laboratorio Teatral es precisamente la posibilidad de imaginar, de idear, de construir y de de-construir lo que envuelve a la obra, sin cambiar su esencia. Me gusta participar en la elección de los momentos descartados, en el diseño de la escenografía, en la definición de los personajes, en el vestuario seleccionado... Es todo un reto y un estímulo. Sigo con mis ideas imposibles y mis pajas mentales, pero poco a poco voy aprendiendo a canalizarlas y a modularlas. 

Aunque por imperativos laborales he podido dedicarme menos de lo que me hubiera gustado a la función, he intentado seguir todo el proceso en la medida de lo posible. Y he ido viendo cómo el concepto iba creciendo y tomando cuerpo, pasando del mundo de las ideas a encarnarse en un ente sólido y tangible. Sobre todo he presenciado estupefacto el crescendo del ritmo, elemento clave de toda obra, y que en Hamelin es especialmente relevante, al contar con una puesta en escena parca en decorado, atrezzo, luces y sonidos. Este montaje es un caramelo sin envoltorio, depositado en la puerta de un colegio. 

Porque de eso HABLA, en realidad. De la atracción, del deseo, de las promesas, de las mentiras, de los espejismos que nos rodean y nos condicionan en nuestras elecciones diarias, de la seducción de una música de flauta que nadie ha oido jamás. De cómo una buena intención puede estar cimentada en mierda, y de cómo un acto abominable puede estar originado por un dulce sentimiento. De eso habla esta obra, de cómo envolvemos la realidad para que dé la impresión que queremos que dé, tanto a los demás como a nosotros mismos. Y de los niños, claro, también habla de los niños. Aunque en mi opinión habla del niño como metáfora de la inocencia, que es vendida y manchada por los intereses de los adultos, de los que ya hace tiempo se rindieron.

Pausa.

El texto me parece crudo y bien costruido, la historia sólida y bien armada, y nuestro montaje, el germen de algo que puede quedar bastante bien. 

Como es habitual, el trabajo de mis COMPAÑEROS ensalza el mío propio, que enmarcado en este contexto me permite seguir avanzando en mi proceso de aprendizaje personal. Mis felicitaciones a todos ellos, que han construido de nuevo un edificio donde me siento cómodo y me gusta vivir. Y eso que es todo un desafío esta función, que deposita mucho de su peso en las interpretaciones. Mis compañeros pasan con nota el examen. Bien dirigidos por Pedro y Miguel, sacan afuera lo que ni siquiera sabían que tenían dentro. 

La criatura ya ha visto la luz. Veremos ahora cuánto permanece con vida.

Silencio.

(fotografía de Pepe Aranda)